疫情来袭 CEF实验影像中心推出线上影展《1:99》,用艺术回应现实

3月10日,CEF实验影像中心推出了全新线上影展《1:99》。该展览是策展人郭瑛以香港市民习惯的消毒水调配比例来命名的,用以回应疫情肆虐的当下现实。

CEF实验影像中心(Centre for Experimental Film)是一家致力于影像的展映与研究的机构,由艺术家陈友桐发起和设计,“在线文化艺术(深圳)有限公司”出品赞助,履行团科技小组担任技术开发。中心从2017年4月发起到今年5月正式启动,历时整整两年的时间。

CEF实验影像中心推出线上影展《1:99》,用艺术回应现实

CEF实验影像中心

事实上,疫症与城市和人类有着密不可分的关系,同时,我们不得不面对这样一个问题:人类如何与家畜、动物、微生物以及大自然和平共处。

《1:99》提醒我们:细菌随着人类和社会进步而进化,变相令疾病越发频繁。不论我们如何提高警觉,传染病总杀得我们措手不及,从而带来的种种的社会问题,也逼迫我们反思人性;至于在家工作的这段时间,整个社会也因此放慢了步伐,我们也发现了新的生活节奏。

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由五位不同国籍的艺术家创作的七个录像作品将带引我们更深入探究这个主题:徐世琪的 《宇宙急Call》及《宇宙急Call之头足兽》提出在科学之外了解传染病的各个信仰体系,强调以科学为唯一主导的知识系统全盘崩坏的危险。Mariam Ghani的《Dis-Ease》是一篇论文的摘录,讨论着有关疾病的电影、暗喻、还有“向疾病宣战”的后果。Jeamin Cha的《当值》透过追踪一个保安员和起居照顾员的日常工作及寻找两者的交汇点,呈现“照顾”及“保卫”的双重身份之下的矛盾。Luiz Roque 的《天堂》 与《白年》以媒体及流行文化作为媒介,诘问一个人的分离意识如何游走于官僚框架与潜在的生活之间。最后,劳丽丽的《冷火》以既不隐定又不可预计的发酵过程作为隐喻,巧妙地引领我们感受日常生活中无以名状的琐碎事带来的不自在。

值得关注的是,《1:99》展览是在流媒体平台上呈现给观众的,在疫情将人们“禁足”在家的时候,这样的形式不仅从事实上解决了人们无法聚集的困境,也成为新媒体技术对影像艺术的一次重塑。

据悉,该展览只是这个项目的第一期计划,之后CEF实验艺术中心还会在这个基础上更新第二期作品。

关于策展人:

郭瑛女士自2013年起成为独立策展人,策展不同的国际艺术项目。她先后出任第57届威尼斯双年展香港馆「杨嘉辉的赈灾专辑」策展人、2017年利物浦LOOK国际摄影节首席策展人和2014年英国曼特斯特亚洲艺术三年展「天下无事」联合策展人等。郭女士于2014年在香港成立Art Appraisal Club以推动本艺术评论发展及鼓励批判性思维。

作为国内首个在线的影像中心,CEF实验影像中心结合移动互联网的特点,创造新的展映方式和档案模式。可以说,它是一个在线电影院,也是一个数字化资料馆。据陈友桐介绍,CEF实验影像中心沿用了电影院的院线排片方式,定期定时展映,并持续邀约策展人策划和梳理展映专题,推介优秀创作者和影像艺术作品。与此同时,CEF梳理影像艺术的学术脉络,为艺术家和影像机构建立开放的数字档案,方便公众检索与观看,同时开展学术交流。

这是一个技术与学术并举、线上和线下联动的数字化影像中心。CEF实验影像中心不仅支持在线展映以及数字化档案,还支持手机端与线下投影放映设备的联动,这显然有利于影像作品的多渠道传播。CEF实验影像中心针对互联网这个时至今日最大的同时也最杂乱的影像档案库,无疑给出一个积极的、具有建设意义的回应。

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